Интернет-журнал "Мнение". Рецензия на спектакль "Марья"

26 сентября Центр театра и кино под руководством Никиты Михалкова на сцене Театра Сатиры представил новую пластическую драму «Марья» в постановке Сергея Землянского.

Хореограф  и режиссер Сергей Землянский «прочитывает» и поверяет художественную прозу  пластикой движений. Его постановки – особый жанр «новой пластической драмы/wordless», особый язык, не похожий на балет, танец или драматический спектакль. В прошлой биографии хореограф и актер, с 2012 года Сергей Землянский – режиссер собственных пластических спектаклей. Не могу забыть его первый московский спектакль по роману Чингиза Айтматова «Материнское поле», поставленный десять лет назад в Театре им. Пушкина. Какое счастье, что спектакль возобновлен, и его можно вновь увидеть на сцене Филиала Театра Пушкина.

Спектакль «Марья» с драматическими артистами Центра театра и кино под руководством Никиты Михалкова объединила два не самых популярных горьких рассказа Антона Павловича Чехова – «Бабы» и «Барыня». В каждом – трагическая судьба простой русской женщины.

В первой части спектакля - рассказ о девушке Марье (Юлия Вострилова), отданной замуж за бравого Васю (Георгий Перадзе), вскоре после свадьбы призванного на службу. Молодая девушка тоскует в солдатках, сколько лет ей вековать? Васи, может,  давно нет в живых? А тут ласковый Матвей (Сергей Хачатуров) соблазняет Марью, будит в ней страсть. Любовники забывают обо всем на свете и не замечают, когда живой и невредимый Вася  возвращается домой. Черная тень мужа в глубине сцены выглядит дико зловеще. 

Трагический рассказ мастера слова оживает в руках мастера жеста. Сергей Землянский оставляет чеховским героям несколько реплик, так что пластика, дополненная словами классика, становится еще выразительней и полней выражает внутреннее состояние участников драмы.

Машенька (проникновенная работа Юлии Востриловой), не желающая лгать и лицемерить, расплачивается за свободу любить того, кого хочется, а не того, за которого выдали. Вася  безрезультатно пытается насильно вернуть изменницу, добром насилие не кончается.

 
Спектакль «Марья», благодаря работе художников, поражает сценографией, притом, что декораций в спектакле почти нет – пространство решено эффектными видеозаставками. Художник-постановщик Юрий Купер, художник по костюмам – Максим Обрезков, видеограф – Илья Рябов, художник по свету – Александр Буханцев воссоздали на сцене деревенскую жизнь девятнадцатого века с ее суровым бытом и ухарством, молодецким посвистом и танцами, гармошкой и сватовством, заигрыванием и тяжелым сельским трудом.

Моментальная смена кадра, и вот перед зрителями – внутреннее убранство избы или поле со спелыми золотыми колосьями, или мрачный лес, или проселочная дорога. Простой струганный из досок стол с табуретами в "избе" или богатое кресло с лакированным столиком в барских покоях превращают виртуальность в реальность, а шум дождевых потоков и «стекающие капли» по прозрачному занавесу заставляют поверить, что герои действительно вымокли до нитки, и с волос стекает вода.